마이 리틀 포니: 우정은 마법

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《마이 리틀 포니: 우정은 마법》
My Little Pony: Friendship Is Magic
장르 어드벤쳐
코미디
판타지
TV 애니메이션: My Little Pony: Friendship Is Magic
원작 My Little Pony Tales
기획 로렌 파우스트
감독 Jayson Thiessen
James Wootton
프로듀서 Sarah Wall
캐릭터 디자인 Robin Mitchell
Mike Gilbert
Nicole Gauss
총작화 감독 Ridd Sorensen
음향 감독 Terry Klassen
음악 William Kevin Anderson
Daniel Ingram
애니메이션 제작 DHX Media/Vancouver
제작사 Hasbro Studios
방송사 더 허브
방영시기 시즌 1 : 2010. 10. 10 ~ 2011. 05. 06
시즌 2 : 2011. 09. 17 ~ 2012. 04. 21
시즌 3 : 2012. 09. 15 ~ 2013. 02. 16
화수 65

마이 리틀 포니: 우정은 마법(영어: My Little Pony: Friendship Is Magic)은 2010년 10월 10일 하스브로와 디스커버리 채널이 합작한 미국 케이블 방송 더 허브에서 처음 방영되었다. 하스브로 스튜디오와 벤쿠버의 DHX 메디아의 애니메이션 스튜디오(혹은 Studio B)가 헤즈브로 주식회사의 마이 리틀 포니 장난감과 애니메이션을 기반으로 시리즈를 생산중이다. 2012년 4월 프로그램은 미국에서 2시즌을 마친 상태이며 세계적으로 여러 나라에 열 개가 넘는 언어로 방영되고 있다.

마이 리틀 포니: 우정은 마법을 계획할때 하스브로는 로렌 파우스트(Lauren Faust)를 프로그램의 크리에이티브 디렉터이자 최고 프로듀서로 선택했다. 그녀는 좀더 깊이 있는 캐릭터와 모험적인 배경을 설정함으로 기존의 마이 리틀 포니 라인의 여자애같은 속성에 도전하였으며 또한 하스브로의 제안인 장난감 라인의 E/I("educational and informational") 콘텐츠와 마케팅을 포함하였다. 파우스트는 첫 번째 시즌 이후 사직했으나 컨설팅 프로듀서로서 남아있으며, 프로그램의 슈퍼바이징 프로듀서 Jayson Thiessen는 2시즌의 프로그램 진행자가 되었다.

이 애니메이션은 셀레스티아 공주(Princess Celestia)가 다스리는 이퀘스트리아의 포니빌에서 우정에 대해 배우라는 지침을 받은 학구적인 유니콘 포니 트와일라잇 스파클(Twilight Sparkle)을 주인공으로 삼고 있다. 트와일라잇은 다섯 명의 포니 애플잭(Applejack), 래리티(Rarity), 플러터샤이(Fluttershy), 레인보우 대시(Rainbow Dash), 그리고 핑키파이(Pinkie Pie)와 가까운 친구가 되게 되며, 그 각각은 우정의 각기 다른 모습들을 상징하며 스스로가 “조화의 원소(Elements of Harmony)”의 핵심이 된다는 것을 깨닫게 된다. 그리고 그들은 우정에 생긴 문제들을 함께 해결해 나가면서 모험을 하며, 포니빌의 다른 이들을 돕는다.

마이 리틀 포니: 우정은 마법은 유머적인 요소와 교훈적인 내용으로 높은 평가를 받아오고 있다. 어린 여자아이와 그들의 부모를 주요 대상층으로 함에도 불구하고 스스로를 브로니(Brony)라 칭하는 십대 소년들과 성인 남성들이 우세하는 가운데 높은 연령대에서도 큰 인기를 얻었다. 이 의도하지 않은 현상은 파우스트와 그녀의 팀의 창의적인 집필과 성격 묘사, 인상적인 플래시 기반의 애니메이션, 높은 연령의 시청자도 공감할 수 있는 주제와 헤즈브로, 제작자들, 팬들의 상호적인 이유 등으로 해석된다. 프로그램은 리믹스 문화와 다양한 인터넷 밈들의 요소가 되었다.

목차

시작 [편집]

헤즈브로 주식회사는 수집가들에 의해 1세대부터 3세대까지 이름 붙여지기도 하는 여러 세대의 마이 리틀 포니 프랜차이즈 장난감과 엔터테인먼트를 생산해왔다. [1] 1992년에 시작된 애니메이션 시리즈 마이 리틀 포니 테일즈(My Little Pony Tales)는 FIM(Friendship Is Magic) 시리즈 이전의 가장 최근의 장난감 제품군이며 처음 세대의 포니 디자인을 따른다. [2][3] 후의 3세대까지의 디자인을 따른 다양한 비디오가 출시되었다. [4] 마이클 베이의 영화가 새로운 트랜스포머 장난감 라인을 만드는데 도움을 주었듯 헤즈브로는 마이 리틀 포니 프랜차이즈를 현 세대 여자아이에게 더 맞는 디자인으로 리메이크 하고자 하였다. [5] 허브의 CEO Margaret Loesch에 따르면 과거의 프로그램 리메이크 논의는 중요한 결정이었으며 상당수가 한 때 만화의 팬이었던 프로그램 경영진들의 의견에 영향을 받았다고 한다. [6] 상무 Linda Steiner는 부모가 아이들과 함께 시청하는 하는 컨셉으로 많은 시청자를 끌어들이는 것이 허브의 방송 편성 목적이었다고 한다. [7]

마이 리틀 포니: 우정은 마법의 개발자이자 최초의 진행자 로렌 파우스트

애니메이터이자 작가인 로렌 파우스트는 여아 대상의 장난감 상품 Galaxy Girls을 애니메이션 시리즈로 제작하기 위해 하스브로에 접근했다. [8] 이미 파워 퍼프 걸과 상상속 친구들의 모험(Foster's Home for Imaginary Friends)에 참여한 경력이 있는 로렌 파우스트는 몇 년간 여아를 대상으로 한 오리지널 애니메이션을 제안했으나 여아용 만화는 성공하기 힘들다고 여겨져 스튜디오와 방송사에서 거절되었었다. [9] 그녀가 하스브로 스튜디오의 Lisa Licht에게 제안했을 때 Licht는 파우스트에게 최근의 마이 리틀 포니 애니메이션작인 Princess Promenade, "completely on the fly"를 보여주었다. Licht는 파우스트의 스타일이 이와 맞는다고 생각했고 그녀에게 "프랜차이즈의 새로운 버전을 만드는 데 필요한 아이디어"를 부탁했다. [5][8]

하스브로는 초기에 파우스트를 피치 바이블 제작자로써 고용 하였으며 그녀가 개념화에 필요한 추가적인 도움을 받을 수 있도록 했다. [5] 파우스트는 여아용 장난감을 기반으로 만든 만화가 지루하고 연관성이 떨어진다고 생각했기에 그 일을 처음 받아들이는 데 있어서 매우 회의적이었다고 말했다. [9] 마이 리틀 포니는 그녀가 가장 좋아하는 장난감 중 하나였지만 [8] 끝없는 티파티와 아무것도 아닌 일에 웃는 것, 그리고 악당과 친해지거나 울음으로 그들을 무찌르는 것과 같이 만화 시리즈는 전혀 그녀의 상상과 같지 않았다는 데에 실망했었다고 한다. 그녀는 마이 리틀 포니의 일을 맡게 되면서 여자아이들을 위한 만화가 유치하고 지나치게 귀여운 척 하며 무조건 착할 필요가 없다는 것을 증명하기를 원했다. 이를 위해 그녀는 입체적인 성격을 설정하고 우정은 서로 차이가 있고 갈등이 생길 수도 있지만 친구가 될 수 있다는 메시지와 남들에 의해 만들어진 전형적인 여성상을 따를 필요가 없다는 생각을 담음으로써 만화와 캐릭터의 여러 요소에 대해 여자아이들이 생각하는 고정관념들을 모순되게 했다. [9] 캐릭터들의 성격과 만화의 배경은 그녀의 어린 시절 그녀가 포니들의 모험에 대해 상상했던 내용을 기반으로 하였다. 헤즈브로에 만화에 대한 아이디어를 내놓을수록 그들의 새로운 시도들에 관한 긍정적 반응은 그녀에게 영감을 주었다고 파우스트는 말했다. 파우스트는 본래 모험적 요소와 관계적 요소를 비슷한 비율로 설정하려 했으나 주요 시청자들의 연령대가 낮은 것과 복잡한 모험 이야기를 쓰는 데 드는 어려움을 감안해서 캐릭터들의 관계에 좀 더 비중을 두는 것으로 설정했다. 아이들에게 긴장감을 조성하기 위한 용도로 드래곤과 히드라와 같은 단편적인 등장인물들을 보여기는 하나 만화는 코미디 분위기 위주로 주인공들의 우정에 더 중점을 두고 있다. 만화가 승인될 무렵 파우스트는 세 개 시리즈 분량의 스크립트를 완성시켰다. [5]

파우스트는 컨셉 스케치를 작성하기 시작했는데 후에 주인공으로 발전한 1세대 포니(Twilight, Applejack, Firefly, Surprise, Posey, Sparkler)들과 같은 몇몇의 작품들이 데비안트 아트에 올려져 있다. [10] 헤즈브로는 쇼를 승인하며 파우스트를 최고 프로듀서로 임명하였고 그녀에게 피치 바이블을 완료하도록 부탁하였다. [11] 이를 위해 파우스트는 그녀와 다른 애니메이션에서 작업한 적이 있는 Martin Ansolobehere과 Paul Rudish를 참여시켰다. 파우스트는 이때 Rudish에게서 페가수스 포니들이 이퀘스트리아의 날씨들 조정한다는 것과 나이트메어 문에 대한 아이디어를 얻었다. 파우스트는 파워퍼프걸과 상상속 친구들의 모험의 동료 애니메이터이자 제작자인 그녀의 남편 Craig McCracken과도 상의했다. 초기 버전의 피치 바이블을 본 후 헤즈브로는 파우스트의 팀에게 더 많은 캐릭터 디자인을 요구했다. 뒤이어 파우스트는 배경과 캐릭터 스타일을 개선하기 위해 Dave Dunnet과 Lynne Naylor을 참여시켰다. [5]

피치 바이블을 완성시킨 후 헤즈브로와 파우스트는 애니메이션을 제작을 위한 스튜디오를 물색했다. 스튜디오 B 프로덕션(Studio B Productions, 2010년 9월 8일에 모(母)회사인 DHX의 자(子)회사들과 같이 DHX Media로 이름을 변경[12])은 많은 수의 동물들에 관해 어도비 플래시로 애니메이션을 제작해왔으며 파우스트는 만화가 이에 적합하다고 판단했다. 스튜디오 B는 Jayson Thiessen에게 감독의 자리를 요청했으며 파우스트도 동의했다. 파우스트, Thiessen과 James Wootton은 최종 제작을 위해 2분짜리 애니메이션을 완성시킴으로써 최종 제작의 허가를 받아냈다. 파우스트는 처음 프로그램을 의뢰받았을 때부터 그때까지 대략 1년이 걸렸다고 한다. [5]

제작 [편집]

집필자들이 가장 많이 모인 로스 앤젤레스의 헤즈브로 스튜디오, 애니메이션은 브리티시컬럼비아 주 밴쿠버의 DHX Media에서 만들어진다.

헤즈브로 스튜디오의 파우스트의 초기 집필진에는 그녀의 이전 작들을 함께 만들고 헤즈브로에 의해 승인된 자들도 있었다. 여기에는 Amy Keating Rogers, Cindy Morrow, Meghan McCarthy. Chris Savino, Charlotte Fullerton, M. A. Larson, Dave Polsky 등이 있었다. 집필 작업은 파우스트와 Renzetti가 각각의 에피소드에 다양한 줄거리를 내놓는 것으로 시작되었다. 두 명은 곧 각 에피소드의 작가들과 브레인스톰 시간을 가졌으며 장면과 대화에 관한 원고를 작성하도록 했다. 그 후 파우스트와 Renzetti는 작가와 함께 원고를 마무리하고 기본적인 스토리보드의 지시를 했다. 헤즈브로는 이 작업 전반에 관여하였으며 작중 몇몇의 설정들을 포함시켰다. 헤즈브로의 영향으로는 셀레스티아가 여왕이 아닌 공주가 된 것과 포니 중 한 명을 패션에 접목시킨 것, 래리티의 부티크와 같이 특정 장소와 관련 있는 장난감을 묘사한 것 등이 있다. 몇몇의 경우에 헤즈브로는 특정한 설정을 포함하도록 요구했지만 파우스트와 그녀의 팀에게 이것의 외양을 제작하도록 하였다(그 예로 포니빌의 학교가 있다). 파우스트는 헤즈브로가 요구한 E/I("educational and informational")의 기준에 맞추어야 했으며 이는 그녀가 이전 작품들에서 평범하게 해왔던 장면들을 좀 더 어렵게 했다. 예로, 파우스트는 한 캐릭터가 다른 캐릭터를 에그헤드라고 부르게 한 것이 “매우 조심스러운 시도”라고 했으며 한 캐릭터가 경쟁에서 속임수를 쓰도록 한 것에 대한 우려가 있었다고 한다. 각각의 화는 대개 도덕이나 삶에 관한 교훈을 담고 있으나 이것들은 단지 아이들을 이에 맞추려는 것이 아니라 다양한 간접 경험을 보여주기 위해 선택된 것들이다. 헤즈브로가 지적 재산권 안건으로 인해 기존 포니들의 이름들의 권리를 일부 잃어버렸기에 만화에는 장난감 라인의 기존 포니들을 재조합한 캐릭터와 새로운 캐릭터들이 포함되어 있다.

완성된 원고들은 사전 제작과 어도비 플래시를 이용한 애니메이션을 위해 Studio B로 보내졌다. Thiessen의 제작팀은 헤즈브로의 승인 하에 주요 인사를 채용하도록 허락 받았다. 여기에는 작화 감독 Ridd Sorenson이 속해있다. Studio B팀은 제공된 원고를 통해 내려진 지시들을 통합시키고 작가들이 애니메이션으로 표현하는 것이 불가능하다고 생각한 장면들을 만듦으로써 스토리보드를 제작했다. 다음으로 애니메이터들은 주요한 캐릭터 동작들과 레이아웃, 배경음악, 그리고 다른 요소들을 준비했으며 헤즈브로가 이를 확인하고 작가들의 의견을 받기 위해 이 버전을 다시 로스 앤젤레스의 제작팀에게 보냈다. Thiessen은 만화에 들어간 전문 기술의 상당수가 포니 캐릭터들의 배치와 포즈 및 다른 요소들을 최적화시키도록 플래시 프로그램을 만들어 다른 애니메이터들로부터 필요했던 작업의 상당량을 간소화하고 경제화 시킨 플래시 프로그램들을 제작한 Wooton의 공로라고 평가한다. 예로, 포니들의 머리와 꼬리는 대체로 고정된 모양이었으며 3차원 상에서 곡면으로 구부러지고 늘어나게 영상화되었고 따로 머리를 작업할 때처럼 높은 비용을 들이지 않고 움직임을 줄 수 있었다. 일단 사전 제작이 승인되고 완료된 후에 이는 곧 애니메이션화되었다. Studio B에서 초기의 애니메이션작업을 했으나 마지막 단계는 Studio B가 1시즌의 뒷부분과 그 이후에 함께 작업을 해온 필리핀의 Top Draw Animation을 거쳤다.

음성 캐스팅과 제작은 음성 감독 Terry Klassen에 의해 Voicebox Production에서 이루어졌다. 파우스트와 Thiessen, 그리고 다른 이들은 성우를 채용하는데 참여했고 헤즈브로는 최종 승인을 내렸다.

시리즈의 배경음악은 William Kevin Anderson가 작곡했으며 각 에피소드의 원고에 부합할 때에만 포함되는 노래들은 Daniel Ingram가 작곡한다. 제작팀은 음악이 필요한 특정한 부분들을 찾고 각 부분에 Anderson에게 적합한 음악을 제작하도록 한다.

프로그램이 승인되기 전에 헤즈브로와 파우스트는 그녀의 최초의 원고인 (피치 바이블의 일부인) “The Ticket Master”에 따라서 각 에피소드가 11분 길이가 되도록 계획했었다. 그러나 파우스트는 더 전통적인 22분의 에피소드를 선호했으며 헤즈브로는 결국 이에 동의했다. 초기의 제작 단계는 매우 빠듯했으며 파우스트가 이전에 경험했던 것의 두 배 빠른 스케줄을 요했고 로스 앤젤레스의 집필진과 밴쿠버의 애니메이션 스튜디오와의 잦은 원격 대화가 필요했다.

때때로 두 팀은 캐릭터들과 시추에이션들에 대한 새로운 아이디어를 제안하기 위해 집필진 회의를 열었으며 애니메이션팀이 비주얼과 보디랭귀지, 성격 묘사들에 관한 제안을 했다. 파우스트는 한 개 에피소드를 완성하는 데 걸린 시간이 일 년 정도였다고 추정한다. 어떤 때 팀은 1시즌 26개 에피소드의 여러 단계를 동시에 작업했으며 2시즌이 승인되었을 때 그 양은 잠시 32개로 늘어났다. 에피소드는 완성 후 약 1개월 뒤에 상영되었다. Thiessen은 직원들의 이직을 막기 위해 그들이 1시즌을 완료하자마자 2시즌을 작업하도록 요구받았다고 한다.

1시즌의 막바지에 파우스트는 그녀가 쇼를 떠났다고 발표했으며 2시즌에서는 컨설팅 프로듀서가 되기 위해 최고 프로듀서 자리에서 물러났다. 그녀의 참여가 줄었음에도 그녀는 “내가 떠난 곳의 빈자리는 1시즌을 제작했던 훌륭한 아티스트들과 작가들 그리고 감독들에 의해 채워질 것이다. 나는 이 프로그램이 계속해서 재밌을 것이라고 확신한다”라고 하며 여전히 직원들에게 높은 기대를 가지고 있다.

배경 [편집]

마이 리틀 포니는 지적인 생물과 지적이지 않은 생물들과 함께 페가수스와 유니콘을 포함한 다양한 포니들이 살고 있는 이퀘스트리아(Equestria)라는 곳을 배경으로 한다. 주인공은 그녀의 스승이자 이퀘스트리아의 지도자인 프린세스 셀레스티아에 의해 우정의 마법을 공부하도록 포니빌로 보내진 유니콘 포니 트와일라잇 스파클이다. 만화의 초기에 트와일라잇은 나이트메어 문(Nightmare Moon)에 대한 예언에 관해 염려하면서 이 과제를 못마땅하게 여긴다. 나이트메어 문이 등장해서 영원한 밤을 맹세하며 셀레스티아를 사라지게 했을 때 트와일라잇은 나이트메어 문을 물리치기 위해 애플잭, 플러터샤이, 핑키 파이, 레인보우 대시, 래리티와 함께 조화의 원소를 찾으러 떠난다. 트와일라잇이 조화의 원소를 사용하기 전, 나이트메어 문이 나타나서 이를 산산조각 내버린다. 그 때 트와일라잇은 그녀의 새 친구들이 각각의 조화의 원소를 상징하며 자신이 그 마지막 조각, 즉 마법이라는 것을 알게 된다. 포니들의 우정의 마법은 나이트메어 문을 프린세스 루나(Princess Luna)로 되돌린다. 셀레스티아는 다시 나타나 그녀의 동생 루나와 재회하게 되고 트와일라잇이 포니빌에 머물면서 우정의 마법에 대한 공부를 계속할 수 있도록 해준다.

후의 에피소드들은 트와일라잇과 그녀의 친구들이 포니빌의 다양한 문제들을 해결하는 내용을 담고 있다. 각 에피소드의 마지막에 트와일라잇은 그녀가 이로부터 우정에 대해 배운 것에 관한 보고서를 셀레스티아에게 보낸다. 이러한 형식은 트와일라잇이 그녀의 일에 대해 융통성이 부족한 것처럼 보여진 2시즌의 에피소드 “Lesson Zero”에서 파괴된다. 이후 모든 주인공들이 보고서를 쓰는데 참여하며 때에 따라 이 형식은 사용되지 않기도 한다. 이 에피소드들은 연관성이 떨어지게 된다. (그 예로 1시즌에서는 포니들의 Grand Galloping Gala에 대한 준비가 시즌의 마지막 에피소드에 나온 것이 있다.)

만화의 주요 소재 중에는 포니들이 자신의 특별한 재능을 깨달았을 때 옆구리에 나타나게 되는 큐티마크(cutie marks)라는 것이 있다. 6명의 주인공은 신체적으로는 어린 어른들이지만 사람으로 볼 때 12에서 18세 정도의 성숙도를 가지고 있는 것으로 보인다. "Cutie Mark Chronicles"라는 에피소드에서는 그들이 어린 시절 어떻게 큐티마크를 갖게 되었는지를 보여준다. 몇몇의 에피소드는 스스로를 큐티마크 크루세이더(Cutie Mark Crusaders)라고 부르는 3명의 어린 포니들의 활약을 보여준다. 그들은 아직 큐티마크를 얻지 못했으며 다른 어린 포니들로부터 “blank flanks(빈 옆구리)”라는 놀림을 받는다. 그에 따라 그들은 그들의 재능과 큐티마크를 얻기 위해 몹시 서두르며 종종 웃긴 장면들을 보여준다.

등장인물 [편집]

마이 리틀 포니: 우정은 마법은 유니콘 포니 트와일라잇 스파클(Twilight Sparkle, 성우:Tara Strong, 노래 성우:Rebecca Shoichet)과 트와일라잇 스파클의 조수인 아기 용 스파이크(Spike, Cathy Weseluck 성우), 그리고 포니빌에 있는 그녀의 친구들의 모험과 일상을 중심으로 돌아간다.

주연 [편집]

트와일라잇 스파클(Twilight Sparkle)

연보라색의 몸에 분홍색과 보라색이 섞인 갈기를 가진 유니콘이다. 큐티마크는 마법을 쓸때 생겨나는 불꽃모양이다. 우정의 원소는 마법(Magic)을 맡는다. 고향은 캔터롯이며 현재 거주지는 포니빌의 도서관이 거주지이며 작업장이다. 완벽주의자여서 계획대로 되지 않을시 미친 것같은 행동을 한다. 작중에서 밝혀진 가족관계로는 부모님과 오빠인 샤이닝 아머(Shining Armor)가 있다. 셀레스티아 공주(Princess Celestia)가 가장 신임하는 제자이다. (성우:Tara Strong, 노래 성우:Rebecca Shoichet)

레인보우 대시(Rainbow Dash)

파란색의 몸에 무지개 색의 갈기와 꼬리를 가진 페가수스이다. 큐티마크는 빨강, 노랑, 파랑색의 번개가 치는 구름 모양이다. 우정의 원소는 의리(Loyalty)를 맡는다. 고향이자 거주지는 클라우드 데일이지만 포니빌에도 거주지가 있는것으로 확인됐고 직업도 포니빌의 날씨를 조정하는 것이다. 매우 빠르며 남자 같은 성격을 가지고 있다. 플러터샤이(Fluttershy)와 어릴 때부터 친분이 있었다. 소닉레인붐을 쓸수 있으며 레인보우 대시(Rainbow Dash)의 소닉레인붐에 의해 주연 모두가 큐티마크를 얻는 계기가 됐다. (성우:Ashleigh Ball)

래리티(Rarity)

하얀색의 몸에 보라색의 갈기와 꼬리를 가진 유니콘이다. 큐티마크는 하늘색의 세개의 보석 모양이다. 우정의 원소는 관대,관용(Generosity)을 맡는다. 고향과 거주지 모두 포니빌이다. 패션 디자인에 재능이 있고 매력적이며 약간의 결벽증과 완벽주의적 성격을 가지고 있으나 도움 주는것을 좋아한다. 작중에서 밝혀진 가족관계로는 부모님과 여동생 스위티벨(Sweetie Belle)이 있다. (성우:Tabitha St. Germain, 노래 성우:Kazumi Evans)

플러터샤이(Fluttershy)

연노란색의 몸에 분홍색 갈기와 꼬리를 가진 페가수스이다. 큐티마크는 분홍색의 날개와 초록색 몸의 나비 세마리 모양이다. 우정의 원소는 친절(Kindness)을 맡는다. 고향은 클라우드 데일 이고 현거주지는 포니빌이다. 동물을 좋아하며 수줍음이 많은 성격을 가졌다. 레인보우 대시(Rainbow Dash)와 어릴 때부터 친분이 있었다. (성우:Andrea Libman)

핑키 파이(Pinkie Pie)

분홍색의 몸과 갈기, 꼬리를 가진 어스포니이다. 큐티마크는 노란 풍선 한개와 파란 풍선 두개의 모양이다. 우정의 원소는 웃음(Laughter)을 맡는다. 파티를 좋아하며 사교적인 성격을 가졌다. 작중에서 밝혀진 가족관계로는 부모님과 자매들이 있다. (성우:Andrea Libman, 노래 성우:Shannon Chan-Kent)

애플잭(Applejack)

주황색의 몸에 노란색 갈기와 꼬리를 가진 어스포니이다. 거의 항상 모자를 쓰고 있다. 큐티마크는 빨간 색에 초록 잎사귀가 달린 사과 세개이다. 우정의 원소는 정직(Honesty)을 맡는다. 포니빌 교외에 있는 그녀의 가족의 사과 농장에서 거주하며 일한다. 부지런하며 남을 도움을 주기를 좋아하는 성격은 래리티와 비슷하나 별로 외모에 신경을 쓰지 않는 다는 점에서는 약간의 차이가 있어 자주 부딪친다. 작중에서 밝혀진 가족관계로는 스미스 할머니(Granny Smith), 오빠 빅 맥킨토시(Big Macintosh), 여동생 애플 블룸(Apple Bloom)이 있다. (성우:Ashleigh Ball)

조연 [편집]

스파이크(Spike)

보라색 몸에 초록색 골판을 가진 드래곤이다. 트와일라잇 스파클(Twilight Sparkle)이 셀레스티아 공주(Princess Celestia)의 제자로 들어가기 위한 시험때 부화시켰다. 편지를 원격으로 보내고 받을 수 있어서 트와일라잇 스파클(Twilight Sparkle)과 셀레스티아 공주(Princess Celestia)가 서로 편지를 주고 받을때 도움을 준다. 서양식 드래곤 이지만 날개가 없다. (성우:Cathy Weseluck)

큐티마크 크루세이더(CMC, Cutie Mark Crusader)

큐티마크가 없어 따돌림을 받자 애플 블룸(Apple Bloom, 성우:Michelle Creber)의 주도하에 스위티 벨(Sweetie Belle, 성우:Claire Corlett , 노래 성우:Michelle Creber)과 스쿠틀루(Scootaloo, 성우:Madeleine Peters )가 만든 그룹이다. 큐티마크를 얻기 위해 만들었으나 작중에서는 거의 주변에 폐만 끼치는 것으로 묘사되어 있다.

애플 블룸(Apple Bloom):
노랑색 몸에 빨강색 갈기와 꼬리를 가진 어스포니이다. 항상 머리에 리본을 매고있다. 물건을 다루는 재능이 있어보이나 스스로는 잘 모르는듯 하다. 작중에서 밝혀진 가족관계로는 스미스 할머니(Granny Smith), 오빠 빅 맥킨토시(Big Macintosh), 언니 애플잭(Applejack)이 있다. (성우:Michelle Creber)
스쿠틀루(Scootaloo):
주황색 몸에 자주색 갈기와 꼬리를 가진 페가수스이다. 춤을 추거나 운동을 하는데 재능이 있어보이나 스스로는 잘 모르는듯 하다. 레인보우 대시(Rainbow Dash)를 매우 존경하고 좋아한다. 페가수스이나 아직 어려서 날지 못한다. (성우:Madeleine Peters )
스위티벨(Sweetie Belle):
하양색 몸에 연보라색 갈기와 꼬리를 가진 유니콘이다. 노래를 부르고 작곡하는데 재능이 있어보이나 스스로는 잘 모르는듯 하다. 유니콘이나 아직 어려서 마법을 쓰지 못한다. 작중에서 밝혀진 가족관계로는 부모님과 언니 래리티(Rarity)가 있다. (성우:Claire Corlett , 노래 성우:Michelle Creber)

이야기는 트와일라잇의 스승 셀레스티아 공주(Princess Celestia, Nicole Oliver 성우)와 루나 공주(Princess Luna)가 지배하는 가상의 공간 이퀘스트리아에서 이루어진다.

여러 반복되는 캐릭터들은 조연으로 등장한다. 여기에는 에버프리 포레스트(Everfree Forest)에 살면서 약초에 대한 조예를 가지고 있는 기이한 얼룩말 제코라(Zecora, Brenda Crichlow 성우)와 다른 친구들, 지인들, 그리고 주요인물 6명의 가족들이 있다. 악당에는 드래코니퀘스(draconequus)인 디스코드(Discord, voiced by John de Lancie 성우)와 나이트메어 문(루나 공주의 타락한 모습), 그리고 체인질링(the changeling)과 그들의 여왕인 크리살리스 여왕이 있다.

에피소드 [편집]

시즌3이 끝난 뒤로 휴방중인걸로 알려지며 2013년 겨울부터 시즌4가 방영될 예정이다.

시리즈 개요 [편집]

시즌 에피소드 방영 시작일 방영 종료일
1 26 2010년 10월 10일 2011년 5월 6일
2 26 2011년 9월 17일 2012년 4월 21일[13]
3 13 2012년 11월 10일 2013년 2월 16일

참고 문헌 [편집]

  1. ↑ Tyrrel, Rebecca, “Pony tale”, 2004년 12월 24일 작성. 2011년 11월 4일 확인.
  2. ↑ Hayes, Summer (2008). 《The My Little Pony G1 Collector's Inventory》. Priced Nostalgia Press. ISBN 978-0-9786063-1-2
  3. ↑ Erickson, Hal (2005). 《Television Cartoon Shows: An Illustrated Encyclopedia, 1949 -2003, The Shows M-Z》. McFarlene & Co, 575–576쪽. ISBN 0-7864-2256-4
  4. ↑ Hayes, Summer (2007). 《The My Little Pony G3 Collector's Inventory》. Priced Nostalgia Press. ISBN 978-0-9786063-5-0
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