펑크 펑크
펑크 펑크(영어: Punk funk)는 음악 장르 중 하나로, 일반적으로 펑크 록 및 펑크의 영향을 결합하고 있다. 댄스 펑크(Dance punk), 아방펑크(Avant-funk), 펑크 메탈(Funk metal) 등과 밀접하게 관련되어 있으며, 모두 펑크 펑크로 묘사되기도 한다.[1][2][3] 펑크 펑크라는 용어는 브라질의 칸세이 지 세르 섹시가 밴드의 2005년 정규 음반 《Cansei de Ser Sexy》를 묘사하기 위해 사용했으며,[4] 이외에도 음악 평론가 사이먼 레이놀즈가 미닛멘을 빠른 스타일의 갱 오브 포와 비교하기 위해 사용하거나,[5] 언컷이 더 잼의 〈Precious〉에 대해 묘사하기 위해 쓰이기도 했다.[6]
역사[편집]
펑크 펑크는 1970년대 후반 등장했지만, 펑크 펑크라는 용어를 대체할 수 있는 단어들이 1980년대에는 댄스 펑크, 아방펑크, 1980년대 후반에는 펑크 메탈이 등장하면서 가려졌다. 그럼에도 펑크 펑크는 최근 몇 년 동안 CSS 및 밴드의 2005년 음반 《Cansei de Ser Sexy》와 같은 밴드를 설명할 때 때때로 사용됐다.
1980년대부터 펑크 펑크는 댄스 펑크, 아방펑크, 펑크 메탈로 변했다. 거의 모든 펑크 펑크 밴드가 새로운 장르로 뛰어들었다. 갱 오브 포와 CSS는 댄스펑크로 묘사되어 왔다.[7] 1982년 해체된 더 잼의 멤버 폴 웰러는 1년 후 스타일 카운실을 결성해 후기 더 잼의 음악에서 선보인 조금 더 솔 음악에 가까운 음악을 보여주었다.[8] 1985년 미닛멘이 해체한 이후 조지 헐리와 마이크 왓은 파이어호스와 함께 실험 음악 쪽으로 스타일을 기울였다.[9]
1980년대, 릭 제임스는 〈Super Freak〉을 통해 큰 상업적인 성공을 거두었는데, 그는 수년 동안 자신을 "펑크 펑크의 왕"이라고 불렀으며, 뉴욕 타임스 및 베이 스테이트 배너 또한 제임스의 펑크 펑크 사운드에 주목했다.[10][11] 반면 uDiscover Music은 펑크라는 맥락은 음악 장르로서의 펑크가 아닌 그의 태도에서 비롯되었다고 주장했다.
각주[편집]
- ↑ Reynolds, Simon (2001). “Dancing on the Edge”. 《Index》.
- ↑ “Angelo Moore of Fishbone : Songwriter Interviews”.
- ↑ Smith, Chris (2009년 9월 9일). “101 Albums that Changed Popular Music”. Oxford University Press – Google Books 경유.
- ↑ Johnston, Chris (2006년 12월 15일). “Cansei De Ser Sexy”. 《The Age》.
- ↑ Reynolds, Simon (2010). 《Totally Wired Postpunk Interviews and Overviews》. Soft Skull.
- ↑ “The Jam - The Gift: Super Deluxe Edition”. 2012년 11월 19일.
- ↑ Gallucci, Michael (2019년 9월 25일). “Gang of Four Take Punk in New Direction on 'Entertainment!'”. 《Ultimate Classic Rock》.
- ↑ Naughton, Pete (2015년 12월 5일). “Paul Weller, Eventim Apollo: 'the modfather remains a dynamic force'” – www.telegraph.co.uk 경유.
- ↑ BurnSilver, Glenn. “fIREHOSE's Ed Crawford: "It Was Our Job. We F**kin' Showed Up Every Day."”. 《Phoenix New Times》.
- ↑ Palmer, Robert (1979년 10월 26일). “The Pop Life”. 《The New York Times》. C15면.
- ↑ Wynn, Ron (1979년 11월 1일). “Shades of Blue”. 《Bay State Banner》 (2). 19면.