포크 팝은 전통적인 포크 음악의 어쿠스틱 기타와 밴조 소리를 통합하고, 오늘날의 팝 음악 장르의 보다 전자적이고 신스 비트와 결합한다.[1] 포크 장르는 단순한 멜로디, 이야기 전달 방식, 문화적 주제 및 메시지로 알려져 있으며, 팝 음악은 반복적이지만 중독성 있는 후렴구와 빠른 템포로 알려져 있다.[2]
음반 제작 가치는 대중에게 어필하는 흠잡을 데 없는 스타일을 만들어냈고, 이는 높은 음반 판매량으로 측정되는 상업적 성공으로 이어졌다. 특히 미국 AM 라디오에서 톱 40에 도달한 히트곡에서 잘 나타난다. 포크 팝은 1960년대 포크 음악과 포크 록 붐 동안 발전했다.[3] 포크 팝 아티스트의 주요 예로는 킹스턴 트리오와 피터, 폴 앤 메리가 각각 주요 음반사(각각 캐피틀 레코드와 워너 브라더스 레코드)와 계약을 맺었다.
포크 팝은 포크 음악과 팝 음악 장르의 음악적 측면을 모두 포함할 뿐만 아니라 주류 미디어에서의 인기로도 인식된다.[4]틱톡과 같은 소셜 미디어 플랫폼은 아티스트들이 폭넓은 청중에게 다가갈 수 있는 큰 플랫폼을 제공했으며, 이는 음악에 포크 팝 요소를 사용하는 노래와 아티스트의 인기를 증가시켰다.[4]작년에 빌보드 핫 100에 등장한 포크 팝 장르를 탐구하는 떠오르는 아티스트로는 타일러 칠더스, 노아 카한, 잭 브라이언, 그리고 더 루미니어스가 있다.[4]
오늘날의 대중음악은 노래가 쓰여진 시대를 반영하는 과거 사건이나 문화적 측면을 언급함으로써 "본질적으로 향수를 불러일으키는 특성"을 포함한다.[5]테일러 스위프트의 《Folklore》 (2020) 음반에는 현재 및 과거 문화의 측면을 언급하는 포크 팝 노래의 예가 있다. 〈The Last Great American Dynasty〉는 1940년대부터 1970년대까지 스위프트의 로드아일랜드 집을 소유했던 여성인 리베카 하크네스의 이야기를 들려준다.
