요하네스 페르메이르

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요하네스 페르메이르 (얀 베르메르)

델프트에서의 얀 베르메르
출생 1632년 8월 31일
네덜란드네덜란드 델프트
사망 1675년 12월 15일
네덜란드네덜란드 델프트
국적 네덜란드 네덜란드
분야 회화
사조 바로크
대표작 진주 귀고리를 한 소녀

요하네스 페르메이르 혹은 요하네스 베르메르 혹은 얀 페르메이르(네덜란드어: Johannes Vermeer 또는 Jan Vermeer, 1632년 8월 31일 - 1675년 12월 15일)는 바로크 시대에 활동했던 네덜란드 출신 화가이다. 네덜란드가 정치상·경제상·문화상 전성기를 구가하던 '황금시대'에 활동했던 화가인 요하네스 페르메이르는 델프트에서 살면서 작품 활동해서‘델프트의 페르메이르(Vermeer van Delft, 페르메이르 판 델프트)’라고 불리기도 한다. 역사소설 《진주 귀고리 소녀》와 동명영화의 소재가 된 화가이기도 하다. 다른 작품의 제목이 옛 경매 기록에 적혀 전해지지만, 오늘날 알려진 37점으로 이루어진 전체 작품의 규모는 아주 작은 편이다. 요하네스 페르메이르의 첫 번째 작품들은 역사화였지만, 그 사람은 작품의 상당부를 이루는 장르화로 알려졌다. 가장 널리 알려진 작품은 〈델프트 시의 전경〉과〈진주 귀걸이를 한 소녀〉다. 알려진 그림의 숫자가 적었던 관계로 19세기에 다른 미술가의 작품을 잘못해서 요하네스 페르메이르의 작품이라고 결정하는 일이 일어났었지만, 오늘날 요하네스 페르메이르의 작품 규모는 연구자들에 의해 전체에 걸쳐 인정받는다.

생애[편집]

생애가 거의 미상인 요하네스 페르메이르는 1632년 10월 31일 델프트의 니외베 케르크에서 세례받았고 두 번째 아이였으며 독자였다. 요하네스 페르메이르의 아버지 라이니에르 얀츠[1]는 원래 안트베르펜 출신이었고 1611년 암스테르담으로 가서 그곳에서 견직공으로 일했다. 1615년 라이니에르 얀츠는 디그나 발텐스와 혼인하고 보스라는 이름으로 간 델프트에서 여관을 운영하면서 부업 삼아 직물공으로서 계속 일했고 수공업자로서 델프트에 있는 성 루가 길드에 공식으로 가입했다. 그곳에서 라이니에르 얀츠는 화가인 피터르 스텐비크[2], 발타사르 판 데르 아스트[3]와 피터르 그뢰네베겐[4]을 만났다.

교육[편집]

요하네스 페르메이르가 받은 미술가 교육에 관해서는 확실한 정보가 없다. 요하네스 페르메이르는 1653년 12월 29일 예외지만 조합에 귀속되지 않은 마이스터로 성 루가 길드의 조합원이 될 수 있었다. 이런 가입이 이루어지려면 길드에서 인정한 화가에게서 6년에 걸친 교육 기간을 이수해야만 했다. 요하네스 페르메이르가 레오나에르트 브라머의 제자였을 수도 있다고 추측할 수도 있지만, 이 가정은 두 사람의 양식에서 보이는 커다란 차이 탓에 거의 동의를 얻지 못했지만 레오나에르트 브라머와 요하네스 페르메이르가 관련됐다는 사실은 원본 서류에 의해 입증되었다. 제라르드 테르보르흐와의 접촉도 입증되었다. 그 밖에도 요하네스 페르메이르가 램브란트에게 교육받은 카렐 파브리티위스의 제자였으리라는 가정도 있다. 이런 가정은 19세기에 윌리엄 토레 뷔르거가 제기한 이후로 오랫동안 전체에 걸쳐 인정받았으며 오늘날에도 여전히 널리 퍼져 있지만, 미술사학자들에 의해 의심받은 대신 1652년에서 1661년까지 델프트에서 살았던 피더르 데 호흐[5]의 양식이 요하네스 페르메이르의 장르화에서 확실하고 세련된 형태로 다시 나타나고 있기에 피더르 데 호흐가 요하네스 페르메이르를 결정하는 역할을 했으리라 추정된다.

가정과 직업상 생활[편집]

1653년 델프트의 화가 조합인 신트 뤼카스[6] 길드에 등록되었고 같은 해에 카타리나 볼너스와 혼인하였다. 혼인하기전 요하네스 페르메이르는 개신교도였으나 혼인하면서 로마가톨릭교회 신도로 개종했다. 이것은 아내 카타리나 볼너스의 친정이 로마가톨릭교회를 신봉했기 때문으로 추정된다. 두 부부는 아이 11명을 낳았다. 1662년에서 1663년1669년에서 1670년, 두 번에 걸쳐 길드 간부를 지냈다. 이 날짜만이 요하네스 페르메이르의 생애에서 유일하게 확실한 이야기다. 나머지는 갖가지 의문, 불확실, 추측들로 뒤덮여 있다. 평가도 오랫동안 감추어져 있다가 19세기 중반에야 겨우 진가를 인정받았다. 이름조차도 두 가지 다른 설이 있다.

화가의 아들로 태어나 아버지가 세상을 떠난 후 직업을 계승한 화가 카렐 파브리티위스의 영향받았는데 두 사람 사이에 사제 관계가 있었는지는 불분명하다.

작품세계[편집]

요하네스 페르메이르의 작품 중 37점이 현존한다. 남은 작품만을 기준으로 놓고 추산했을 때 1년에 고작 두어 점 정도 그린 듯하다. 물론 산실된 작품이 더 있을 수는 있다. 이것은 요하네스 페르메이르가 예술 시장을 염두에 두고서 작업했다기보다는 예술을 후원하는 사람들을 이로보게 하려고 작업했으리라는 추측을 가능케 했다. 특히 슬하에 아이 11명을 둔 대가족의 가장이 1년에 그림 2점을 그려서는 부양의 의무를 지킬 수 없으므로, 요하네스 페르메이르는 그림 이외의 다른 밥벌이 수단을 있었는지도 모른다.

1653년 혼인 후에 요하네스 페르메이르가 화가 조합이던 신트 루카스 길드에 등록한 이유도 이 때문이리라. 당시에는 화가를 포함한 예술가·상인·수공인은 길드에 등록해야만 영업할 수 있어서 요하네스 페르메이르는 생계를 이어나가고자 화가뿐만이 아니라 화상 (畵商)으로서, 예술 전문가로서의 이름도 얻었겠으나 그것은 이름을 얻을 목적이 아니라 단지 생계를 유지하고자 그렇게 했겠으므로 요하네스 페르메이르의 일생에는 시련이 계속됐으리라 추정된다.

현존 작품 40점은 거의 대부분 소품로서 한 두 사람의 가정 생활을 그린 회화가 대부분이다. 그 밖에 루가 복음서에 나오는 베타니아의 마르타와 마리아 자매 이야기를 소재로 한 회화처럼 기독교 성서 속의 여러 이야기를 주제로 한 작품도 있고 불과 2점이지만 풍경화도 있다. 풍경화 중에 《델프트 풍경》(헤이그 국립미술관 소장)은 명작으로 알려져 있으나 옛날 카탈로그에서 언급된 몇몇 작품들은 영원히 소실된 듯하다. 세계대전메이헤런 사건의 여파로 요하네스 페르메이르의 새로운 작품이 발견되어도 전문가들은 별로 믿으려 하지 않는다.

요하네스 페르메이르의 그림은 색조 (色調)가 아주 뛰어났고 적 ·청 ·황 등 정묘한 대비로 그린 실내 정경은 마치 개인 날 북구의 새벽 대기를 생각나게 한다. 맑고 부드러운 빛과 색의 조화로 조용한 정취와 정밀감이 넘친다. 초기의 밝은 부분과 어두운 부분의 뚜렷한 대비는 만년이 될수록 완화했다. 그 밖에 《편지를 읽는 여성》(드레스덴 미술관 소장) 《우유를 따르는 하녀》(암스테르담 국립미술관 소장)·《터번을 쓴 소녀》(헤이그 국립미술관 소장)·《레이스를 뜨는 소녀》(루브르 미술관 소장)·《화가의 아틀리에》 등이 있다.

같이 보기[편집]

바깥 고리[편집]


  1. Reynier Jansz
  2. Pieter Steenwyck
  3. Balthasar van der Ast
  4. Pieter Groenewegen
  5. Pieter de Hooch
  6. <기독교> 성 루가.