엑토르 베를리오즈

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엑토르 베를리오즈

엑토르 베를리오즈(Hector Berlioz, 1803년 12월 11일 ~ 1869년 3월 8일)는 프랑스후기 낭만주의 작곡가다. 1830년에 발표한 《환상 교향곡》으로 유명해졌다. 베를리오즈는 "표제 음악"(Program music)이라는 새로운 극의 특성을 띤 관현악곡 스타일을 창시했다.

베를리오즈는 전 세대인 크리스토프 빌리발트 폰 글루크(Christoph Willibald von Gluck)와 후 세대인 리하르트 바그너아르놀트 쇤베르크처럼 특별한 음악 가문 출신이 아니었고 음악을 특별하게 교육받지도 않았다. 아버지는 베를리오즈를 의사로 키우고 싶어했지만, 베를리오즈는 아버지를 설득하여 파리 음악원에 입학하하여 작곡가로서 길을 걸었다.

이미 음악원 시절에 악기의 표현력에 관심하여 교수들과 자주 싸웠던 베를리오즈는 음색과 효과를 잘 이용할 줄 알았다는 평을 받으면서 후기 낭만파에 많은 영향을 미쳤다. 음악으로 자신의 생각을 표현한다고 주장한 베를리오즈는 문학과 음악을 자유롭게 넘나들면서 작곡하였으나 파리에서 음악 비평가로 활동하면서 많은 적을 만들었고 생전에는 프랑스를 제외한 유럽의 여타 나라에서는 높게 평가받았으나 프랑스 음악계에서는 절대로 환영받지 못했다. 프랑스 음악계에서는 사후에 인정받았다.

생애[편집]

초기[편집]

남프랑스에서 의사인 아버지의 장남으로서 태어나 17세 때까지 가정에서 일반으로 교육받았고 아들도 자신처럼 의사로 만들고 싶어했던 아버지의 강요로 19세 때 파리로 가서 의학을 공부하기 시작했지만, 파리에서 글루크의 오페라에 매혹되어 작곡가가 되기로 결심하고 23세에 아버지를 간신히 설득하여 파리 음악원에 입학하였으므로 베를리오즈는 유년 시절에 플루트기타를 조금 만졌을 뿐 다룰 줄 아는 악기가 없었다. 베를리오즈는 피아노를 칠 줄 몰랐다.

교육[편집]

파리음악원에서 작곡법과 푸가를 공부하기 시작했지만, 보수 경향을 띤 교수들과 음악상 자주 마찰. 특히 당시 파리음악원장이었던 작곡가 루이지 케루비니와도 충돌하지만, 이 시절 베를리오즈는 시키는 것만 하는 것이 아니라 스스로 탐구하는 자세를 보였다. 당시에는 아직 일반화하지 않았던 루트비히 판 베토벤의 여러 작품 후기 현악 사중주를 연구하기도 했다. 특히 음향을 유효하게 활용할 악기 사용법을 연구. 이때 베를리오즈가 작성한 악기 사용법은 후일 리하르트 슈트라우스가 증보했고 지금까지 이 분야의 고전으로 쓰인다.

경력[편집]

파리음악원에 입학한 1826년을 전후한 1820년대는 음악가를 준비하는 시기. 1830년대는 음악가로서 명성을 날린 시절. 1830년, 로마상 콩쿠르에서 1830년 칸타타사르다나팔의 죽음》로 대상을 받은 베를리오즈는 로마로 유학하나 향수병에 시달린 끝에 본래 3년간 로마에 있어야 했지만, 18개월만에 파리로 돌아온 베를리오즈는 음악비평가로 활동하면서 생계를 유지한 시기에 베를리오즈는 파리를 방문한 영국의 셰익스피어 극단의 공연을 보러갔다가 세익스피어 희곡 《햄릿》의 오필리아 역을 맡은 여배우 해리엣 스미드슨을 짝사랑한 경험이 《환상 교향곡》의 모티브가 되었다.

《환상 교향곡》발표 후 작품을 잇달아 발표하면서 베를리오즈는 프랑스에서 명성을 제고되었으나 1839년 오페라《벤베누토 첼리니》(Benvenuto Cellini)가 참패하면서 한동안 침체기를 겪어야 했다. 1842년에 베를리오즈는 외국으로 공연 여행을 떠나기 시작했다. 1842년에서 1843년에는 독일을 여행하는 중에 《로마의 사육제 서곡》을 작곡했다. 1845년에서 1846년에는 프라하부다페스트에서 공연했다. 자신감을 회복한 베를리오즈는 1846년에 일시 귀국하여 오페라 《파우스트의 겁벌》(La Damnation de Faust)을 발표했지만, 또 실패하고 1847년 러시아로 공연 여행을 떠났다. 러시아에서 베를리오즈의 인기는 꽤 높았고 러시아의 모데스트 무소륵스키, 니콜라이 림스키코르사코프 등에게 영향을 미치기도 했다. 프랑스 2월 혁명이 일어나자 다시 귀국했다.

1850년, 베를리오즈가 작곡한 《테 데움》이 만국박람회를[1] 축하하려고 공연되었다. 같은 해에 베를리오즈는 필하모닉 협회를 조직하여 파리에서 음악상 활동했지만, 큰 성과는 거두지 못했고 계속 실패하여 경제상 궁핍했고 프랑스 음악계와 마찰 탓으로 생활은 고달팠으나 1856년 프랑스 아카데미 회원이 되면서 생계 문제는 어느 정도 해결되었다. 연주 여행도 계속했는데 1867년에서 1868년까지 러시아 공연 여행이 마지막이었다.

1869년 3월 8일, 베를리오즈는 지병으로 파리에서 별세했다.

음악 세계[편집]

형식에 얽매이지 않는 자유로운 곡을 많이 창작했다. 프랑스 작곡가로서는 예외로 대규모 기악곡의 창작에 몰두, 프랑스 특유의 섬세한 감정과 관현악법에 의거하여 감미로운 음색을 즐겨 사용하였으며, 대담하고 분방한 표현은 감정이 강렬하고 갑작스러워 누르기 어려운 폭발에 때때로 도달하기도 하고 스스로 베토벤의 사도로 자처하였으며, 그 영향을 스스로 수용했다. 외관은 그다지 프랑스답지 않지만 작품의 특징을 이루는 음의 원조법상 사용, 음의 선명한 배합, 명쾌한 선율은 극히 프랑스다웠다. 베를리오즈는 자신의 명성에도 평생 빈곤하였다. 베를리오즈를 대표할 정도로 전형이 될 만한 특징이 있는 작품인 《환상교향곡》은 '표제 음악'을 대표할 정도로 전형이 될 만한 특성이 있다.

베를리오즈의 음악 세계는 문학과 음악을 자유로이 넘나들었던 그 남자답게 음악을 문학상 표현하였다. 리하르트 바그너와 함께 낭만파를 대표하는 작곡가가 되어 새로운 관현악곡 기법인 "표제 음악"을 창시한 베를리오즈는 악기의 음색과 효과를 최대한 이용 환상과 감정을 극을 관람하듯이 큰 긴장이나 감동을 환기하게 표현하고자 대규모 관현악단을 조직했다.

베를리오즈의 데뷔작이자 대표곡인 《환상교향곡》은 문학과 관련된 사실 묘사를 교향곡의 각부와 연결한다. 《환상교향곡》 외에도 《파우스트의 여덟 장면》(1828년 ~ 1829년), 《이태리의 해롤드》(1834년), 《로미오와 쥴리엣 독창과 합창》(1839년), 《죽음과 승리의 대 교향곡》등도 마찬가지다. 그 남자가 작곡한 여러 오페라도 이런 양식이다.

주요 작품[편집]

관현악곡[편집]

오페라[편집]

오라토리오[편집]

연주회용 드라마[편집]

관현악 가곡[편집]

글과 저서[편집]

주석[편집]

  1. 박람회는 1851년 런던에서 처음 개최되었다.